대한민국 발레 축제 행사 스팟 영상  | 대한민국발레추진단

제작 과정

예산 : 300만원
클라이언트 : 대한민국발레추진단
제작기간 : 약 2~3주

※ 행사 메시지를 자막으로만 넣지 않고, 발레리노의 동작 흐름과 조화되도록 연출하여, 하나의 예술 작품처럼 구성했습니다. 실험적인 구도와 영상미로 예술계 타깃에게도 신선하게 다가간 사례입니다.

기획 과정

요구사항 : ‘대한민국 발레 축제’의 예술성과 상징성을 담은 스팟 영상을 요청받았습니다. 단순한 정보 전달이 아니라, 발레라는 예술의 정체성과 축제의 고유 분위기를 짧은 영상 안에서 감각적으로 표현하는 것을 목표로 했습니다.

협의과정 : 한 명의 발레리노가 공간 속에서 움직임으로 축제의 정신을 상징하도록 기획했으며, 촬영 공간, 움직임의 템포, 메시지 삽입 위치 등을 세밀하게 조율했습니다.

달성성과 : 공식 행사 예고편 및 온라인 홍보 콘텐츠로 활용되었으며, “기존 행사 홍보영상과 차별화되는 미적 감각이 돋보인다”는 피드백을 받았습니다. 예술계 내부에서도 브랜드 정체성을 강화하는 좋은 사례로 회자되며 이후 아카이빙 자료로도 사용되었습니다.

제작 과정

사용기술 : 로우앵글, 익스트림슬로우컷, 프레이밍 등 다양한 실험적일 수 있는 요소들을 활용해 발레의 미학을 극대화했으며, 조명과 그림자를 적극적으로 조작해 시적인 이미지들을 연출했습니다. 텍스트는 리듬감을 해치지 않는 방식으로 유기적으로 삽입했습니다.

역할범위 : 기획, 연출, 촬영 디렉션, 편집까지 전 과정 총괄했습니다. 특히 발레리노의 움직임을 미적으로 포착하고 영상의 흐름에 맞게 메시지를 삽입하는 연출적 밸런스에 집중했습니다.

작업과정 : 발레라는 장르의 특성을 살리기 위해 동작 흐름을 분석하고, 최소한의 컷으로도 감정을 전달할 수 있도록 공간 연출을 설계했습니다.

감독의 한마디

발레는 말보다 더 많은 걸 보여주는 언어라고 판단하여, 이 영상은 ‘홍보’라기보다 ‘헌정’의 느낌으로 만들었습니다.

이와 유사한 영상을 제작하려면?

움직임과 카메라의 호흡을 맞추는 연출 감각, 그리고 전체 영상의 톤앤무드에 집중하는 디테일 설계가 관건이라 생각합니다.